What！疫情期间还上升了近30%，听听这位从业14年的老炮怎么说……

时间：2020-09-23 来源：

人类追求了上千年的艺术，不断地探索、改良、融入思想、创新，但有一条铁律：技术是对艺术表达的支持。

在艺术创作中，技术不仅是一系列枯燥的参数，更是实现作品的基底。无论影像制作，还是艺术品复制，最终都要通过一系列的调图、纸张选择、打印制作、装裱、灯光、悬挂等，才能完成一幅完整的作品。所以在制作过程中，每个环节都不容忽视。

各个时期都有其代表性的艺术风格，因为人们在追求新的表达方式时，不会总在前人的成就上打转，需求增加的同时也推动着技术的进步。

正如，影像从早期的蛋白工艺、铂金工艺、银盐工艺、化学冲印、热升华工艺到今天的艺术微喷，乃至RISO油印机也推出了各色油墨，并焕发了“第二春”。

技术表现越好，艺术表达得越好，市场也就越好。这次疫情是对艺术市场的一次检验，也是一次过滤。

毋庸置疑，疫情对全球经济造成了巨大的冲击，艺术市场、展览市场也难幸免，从以往的发展来看，每一次震荡都会给艺术市场及生态带来改变，未来实体展览会减少（其实在疫情前很多政府展览已经逐年减少），个展也会减少（主要归因于艺术家收入有所下降）。

在这种情况下，我们应该做什么呢？

根据笔者14年从业经验，每当经济不好时，艺术收藏市场会恢复得更慢，艺术衍生品、版画就会开始畅销，这可能是艺术家的一种自救方式。而此次疫情也让笔者明显感受到影像需求变得更多、更高质量了。

尤其是疫情让一家人有了团聚的机会，让大家更加注重亲情。在北京第一次疫情得到控制时，很多老客户打电话给我们，要给家庭及孩子做相册，原本我们不承接这类业务，只能如实告知，但这些客户不约而同地说，并非传统意义上的相册，而是更具艺术效果、情绪化的调整，调图要求更高，一次要做十几本。

此外，笔者还做了一项市场调查，网上几十家以装饰画的店铺，其销量在疫情期间上升了20%～30%，长期居家让大家开始关注家中的墙面空白，可以称其为影像领域的需求小高峰。有此业务基础的同行不妨关注一下这个领域。

  作者 肖雁群 北京真彩圣影数字艺术工坊